תוֹכֶן

• בשלבים
• חלק 1 הכרת המבנים המשותפים
• חלק 2 מציאת השראה
• חלק 3 מצא את המילים
• חלק 4 זכור מוסיקה
• חלק 5 הביאו את הגימורים
• חלק 6 קבלת עזרה

במאמר זה: הכרת המבנים המשותפים מצא את ההשראה מצא את המילים שמור על המוזיקה בראשהכוון את הגימורים אסוף עזרה הפניות

אתה יכול לקבל את המנגינה הכי טובה בעולם, אם המילים שלך לא טובות, זה יכול להרוס את כל השיר. אם אתה טיפוס לירי או סתם רוצה לכתוב מילים למנגינה שהלחנת זה עתה בגיטרה, נסה ללמוד עוד על צורות השירים הסטנדרטיות, מה לקחת בחשבון במוזיקה ואיך לנגן אותה. דרך למצוא את המילים שנמלטות ממך!

בשלבים

חלק 1 הכרת המבנים המשותפים

1. דע כיצד לזהות את החלקים השונים של השיר. ישנם כמה חלקים בשיר. יתכן שלשיר שלך יש את כולם או שאולי אין בהם. זה תלוי לחלוטין בך. יש דיאגרמות סטנדרטיות לחלקים אלה המשמשים ברוב השירים, וזו הסיבה שעליכם להבין מהם החלקים הללו כדי לדעת כיצד מרבית השירים נוצרים. חלקים אלה כוללים את הדברים הבאים.
   • הקדמה: זה הקטע שנמצא ממש בתחילת השיר שנפתח בשאר המילים. לפעמים ההקדמה עשויה להיראות שונה משאר השיר, היא עשויה להיות מהירה יותר או איטית יותר, יתכן מאוד שהיא לא תהיה כזו. לשירים רבים אין היכרות, הם לא חשים חובה לשים אחד מהם.
   • מצמד: זה החלק העיקרי של השיר. זה מייצג בערך פי שניים שורות כמו המקהלה, אך זה לא הכרחי. שינוי מילות המילים תוך שמירה על אותה מנגינה גורם לכך שחלק משיר נקרא פסוק.
   • פזמון: הפזמון הוא החלק של השיר שחוזר על עצמו ללא שינוי, גם המילים וגם הלחן נשארים זהים. זה בדרך כלל המקום בו אתה מנסה לשים את החלק הקליט ביותר של השיר, הנקרא במקום אחר לכה.
   • גשר: הגשר הוא חלק מהשיר שקיים בחלקם, אך לא בסך הכל. הגשר מגיע לפעמים אחרי הפזמון השני והוא ניתן לזיהוי מכיוון שהוא נראה שונה לחלוטין משאר השיר. ככלל, זה קצר למדי, מורכב רק משורה אחת או שתיים ולעיתים מביא שינוי.

2. 
   

   
   
   
   התחל עם מבנה AABA. מבנה ה- AABA הוא ככל הנראה המבנה הרחב ביותר של השיר במוזיקה הפופולרית המודרנית. בתחום מבני השיר, הוא בדרך כלל מצמד בעוד B הוא מקהלה. המשמעות היא שבמבנה זה ישנם שני פסוקים, מקהלה ופסוק אחרון. התנסה במבנה בסיסי זה לפני שתעבור למבנים מורכבים יותר.

3. 
   

   
   האם אתה מנסה מבנים אחרים. יש כמובן הרבה מבנים סטנדרטיים אחרים בשיר. אתה יכול לנסות AABB, ABA, AAAA, ABCBA, ABACABA וכו '.
   • לרוב אנו משתמשים באות C כדי לייצג גשר, ואם אתה רואה אותיות אחרות המופיעות בתרשימים של מבנה השיר, זה כנראה אומר שיש חלק שאינו חלק מהתקנים או שהוא ייחודי לשיר (מאת דוגמה אם השיר כולל מצמד שהושאל משיר אחר).

4. 
   

   
   נסה את שירי הצורה החינמית. כמובן שאם אתה רוצה להעמיד את כישוריך במבחן, אתה יכול לנסות לתאר משהו שנפר עם צורות מסורתיות ואינו פועל לפי מבנה סטנדרטי. עם זאת, זה יכול להיות מסובך יותר וזו לא הדרך הטובה ביותר להתחיל.

חלק 2 מציאת השראה

1. 
   

   
   
   
   השתמש בזרם של תרגילי מצפון. זרימת מילת המצפון מתרחשת כשאתה כותב וכותב בלי להפסיק, פשוט כותב את כל מה שעובר לך בראש. זה יאפשר לך ללכוד רעיונות המשתנים במהירות, אבל זה גם יכול לעזור לך למצוא רעיונות כשאתה באמת אבוד.

   מצא כמה שיותר מילים בלי לדאוג לעניין שלהם. אנרגיה יצירתית בלתי מוגבלת יכולה לייצר ניצוץ של גאונות.

   
   

   
   שימו לב כיצד נוצרים שירים שכבר קיימים. תוכלו למצוא השראה על ידי קריאת מילות השירים הידועות במילים המצוינות שלהם. אתה יכול ללמוד הרבה על ידי השוואה בין התכונות שהופכות את השיר לטוב או רע. שימו לב לנושאים עליהם הם מדברים, אופן הדיבור עליהם, סוג החרוזים שהם משתמשים בהם, קצב המילים וכן הלאה.

2. 
   

   
   מצא את סוג ה- e שאתה אוהב. אפשר לקבוע נקודות מסוימות שהופכות את ה- e טוב או רע, אבל זה נשאר מאוד סובייקטיבי ונשאר מעל כולם בידיים שלך. כשאתה אמן צעיר אתה יכול לעשות בחירות ולבחור בדרך שלך על ידי דעות משלך על יצירתם של יוצרים אחרים. אם אתה מעדיף לחבר משהו שנראה יותר כמו צ'רלס אזנבור מאשר ז'אק היגלין, אל תיתן לאחרים לומר לך מה אתה צריך לעשות.

3. 
   

   
   קרא שירים. אם נראה שאתה לא באמת מוצא השראה, אבל אם אתה רוצה להתאמן בכתיבת שירים, נסה להתאים שירים שנכתבו כבר. שירים ישנים (חושבים לה פונטיין או בודלר) מלאים ברעיונות מצוינים שאולי לא נראים מודרניים במיוחד. קח את האתגר של התאמתם. האם אתה יכול לכתוב שיר ראפ עם רימבו? שיר פופ עם רונסארד? אתגר מסוג זה יאפשר לכם לשפר את כישוריכם ולתת לכם נקודת התחלה נהדרת.

4. 
   

   
   מצא סגנון משלך. אל תסתכל על מה שאחרים עושים בכך שאתה אומר לך שאתה צריך לעשות את אותו הדבר, לכולם יש סגנון משלו. חלקם כותבים בחופשיות את מה שעובר בראשם, ואילו אחרים כותבים בכוונה מסוימת. למרות שיש הרבה כללים ומוסכמות בתחום המוזיקה, בסופו של דבר זו רק הרפתקה יצירתית, מה שאומר שהדבר החשוב ביותר הוא שהיא מייצגת אתכם עצמך.

5. 
   

   
   כתוב עד שתמצא השראה. ערכו יומן והיו מוכנים לכתוב הרבה דברים שלא יעבדו לפני שתמצאו את אלה שיעבדו. תהליך היצירה עובד כך: כולם חייבים לטעות לפני שהם מוצאים משהו טוב. כתוב כמה שאתה יכול עד שתרגיש שזה נגמר או שהוא מוכן להניח בצד. אפילו מילה או צליל בודדים הם התחלה טובה. תן לשיר להתסוס. כתיבת שיר לוקח זמן!
   • שמור על כל מה שאתה יוצר. אם יש לך רעיון, גם אם מדובר במילים בודדות, כתוב אותם ושמור את השטר, תמיד ניתן להשתמש בו ...

6. 
   

   
   כתוב כל הזמן. אתה תמיד צריך להתחיל לכתוב. כתוב על הרגשתך. כתוב על העולם סביבך. תאר דבר או אדם שחשוב לך. זה יעזור לכם למצוא את המילים שיעשו שיר טוב ולמצוא את השירה עליה יבנה השיר שלכם (בין אם אתם כותבים שיר או כמה משפטים שיהפכו בהמשך למשהו טוב יותר). זכרו, זה לא חייב להיות מדכא או כועס או אפילו להעביר שום רגש. רשימת קניות יכולה אפילו להפוך לשירה אם היא נכתבת נכון.

חלק 3 מצא את המילים

1. 
   

   
   הראו את הרגשות, אל תארו אותם. אני מרגישה כל כך עצובה, אני מרגישה כל כך רע, החברה שלי עזבה אותי היום. מס אל תעשו זאת. זוהי דרך מהירה להפוך את השיר שלך ללא שום עניין. מילות השיר הטובות ביותר, כמו כל יצירה אחרת שנכתבה, מאפשרות לנו להרגיש את הרגשות מכיוון שהם תופסים את החוויה הזו, לא בגלל שהם אומרים לנו מה להרגיש. נסה לתאר על התחושה שאתה מרגיש, במקום רק לתאר אותה בפני הקהל שלך.
   • קח למשל אלטרנטיבה טובה ל אני כל כך עצוב המוצע על ידי השיר של דמיאן רייס החיות נעלמו : "בלילה אני חולמת בלעדייך, ומקווה שאני אתעורר; אני חולמת בלעדייך ואני מקווה שלא אתעורר, כי להתעורר בלעדיך זה כמו לשתות בכוס ריקה.
   • בצע כמה רעיונות כדי לקבוע מה אתה יכול להשתמש במה שכבר כתבת כדי לבנות.

2. 
   

   
   עשו חרוזים סבירים. אתה יודע, כשאתה רואה שיר שנכתב על ידי אדם שאינו כל כך טוב והמילים באמת נראות ורודות? זה לרוב מכיוון שהמילים מתחרזות יותר מדי או שאינן מתחרזות כמו שצריך. עליכם להימנע מחריזה של כל הקווים ביניהם ועליכם להקפיד להשתמש בחרוזים שנראים טבעיים. אל תכניסו מילים או ביטויים מוזרים לשיר שלכם רק כדי ליצור חרוז. אין ממש צורך לכפות חרוזים, בשירים רבים אפילו אין כאלה.
   • לעשות: בזכותך אני מרגיש שוב אמיתי. אתה רק צריך לחייך בשביל שאדע. השמש זורחת, זה נחמד.
   • כדי להימנע מ: חיימה הכלב שלי. זה שלי, זה שלי. כל מה שהוא רוצה זה טובתי. גם אם אני לא מבין כלום.
   • כמובן שצריך להסתגל לפי הז'אנר. לרפ יש לעיתים קרובות הרבה יותר חרוזים מסגנונות שיר אחרים, אבל זה לא חובה, זה חלק מהסגנון.

3. 
   

   
   האם אתה מנסה תוכניות חריזה לא סטנדרטיות? אם אתה רוצה שהחרוזים שלך ייצאו קצת יותר תוך כדי למנוע את השיר שלך להיראות מכוער מדי, אתה יכול לנסות סגנונות שונים של חרוזים. האם ידעת שיש יותר סגנונות חרוזים ממה שלמדת בבית הספר? חקור רמיזות ורב-אלטציות, הוטוטוטים וחרוזים מאולצים.
   • למשל השיר ג'אז וג'אווה קלוד נוגארו משתמש באיטליציות רבות: כשהג'אז נמצא / כשהג'אז שם / הג'אווה סן / הג'אווה סן הולך / יש באחוזה באוויר / יש מים / הגז בין הג'אז לג'אווה.

4. 
   

   
   הימנע מקלישאות. עליכם להימנע מקלישאות מכיוון שהם מונעים את השיר שלכם להתבלט ומונעים מכם להציג את הכישרון האמיתי שלכם. אם השיר שלך הוא על מישהו על ברכיהם (במיוחד אם הם מפצירים בך), מישהו שהולך ברחוב (אם אתה או בחורה) או אם אתה רק צריך לשאול למה אתה לא יכול לראות אותו? כנראה שתחזור לכתוב את השיר שלך.

חלק 4 זכור מוסיקה

1. 
   

   
   הבן כיצד פועל סימון המוסיקה. אתה בטח זוכר ששמעת כבר על שימור החומר במהלך הביולוגיה (שום דבר לא הולך לאיבוד, שום דבר לא נוצר, הכל הופך). זה תקף גם למוזיקה. למידע נוסף על מערכת סימון המוזיקה (מדדים, תווים, מנוחות וכו ') כדי לוודא שהמילים שלך יעבדו עם המוזיקה. רצוי לבדוק שלפסוקי השיר שלך יש מספר קבוע של הברות ושהחרוזים נשארים יציבים (אל תאיץ את ההגייה כדי להוסיף מילה אחת נוספת).
   • ייצג קטע של מוזיקה בצורה של ארבע כוסות מים. אתה יכול לשפוך חצי מכל כוס לכוס חמישית, אבל זה אומר שיש לך עכשיו שתי כוסות מלאות למחצה. הראשון כבר לא יכול לקבל מים. באותו אופן לא ניתן להוסיף הברות מבלי לשנות חלק אחר של השיר (בדרך כלל להוסיף שתיקה).

2. 
   

   
   התחל להשתמש במנגינה שכבר נכתבה. כשאתה מתחיל לכתוב מילות שירים, אם אתה עושה את זה לבד, עדיף להתחיל עם מנגינה שכבר קיימת. זו גישה קלה יותר עבור רוב האנשים, במקום ליצור מנגינה שמתנדנדת עם המילים. אתה יכול לכתוב מנגינה משלך, לעבוד עם חבר שיש לו גאונות של מוסיקה או שאתה יכול גם להתאים מוסיקה קלאסית, למשל משיר מסורתי ישן (וודא שהשיר שאתה בוחר שייך לרשות הרבים).

3. 
   

   
   הישאר באותו טווח. לא לכולם יש את אותו מגוון קולות כמו מריה קארי. כשאתה מוצא מנגינה, שמור את התווים שלו בטווח סביר כדי שמישהו יוכל לשיר אותה.

4. 
   

   
   הוסף רגעים שבהם הזמר יכול לנשום את נשימתו. זמרים הם גם בני אדם והם צריכים לנשום. הוסף קצב אחד או שניים פה ושם כדי לתת לזמרת מספר שניות כדי שיוכל לנשום את נשימתו. זה גם נותן זמן למאזין להבין את המילים.
   • המרסייז היא דוגמא טובה מאוד. יש הפסקה בסוף כמעט כל פסוק כדי לאפשר לזמר לנשום את נשימתו לאחר ששר מערך כה חזק.

חלק 5 הביאו את הגימורים

1. 
   

   
   סקור את מה שרשמת. מה הנושא? האם השיר שלך לובש צורה של סיפור, הצהרה או תיאור? האם זו קריאה לפעולה, הוראות או משאלה? האם זה פילוסופיה או מחשבה? האם לשיר שלך יש משמעות אותנטית? האם יש צורות רבות? התחל בחיפוש סביב המילים ושינוין כדי לראות אם הן מתעסקות עם שאר המילים. חשוב על הרושם שאתה רוצה לתת ועל הדרך בה הרושם נמצא באיזון עם מה שאתה אומר. האם אתה אוהב את אופן חלוקת התנועות והעיצורים? האם לקו יש כמה משמעויות? האם יש משפט שבולט? האם ברצונך לחזור על שורה או מילה? זכרו שבפעם הראשונה שהקהל שומע שיר, הם רק שומעים את החלקים שהכי בולטים.

2. 
   

   
   שכתוב. מי אמר שאתה לא יכול לשנות את מה שכתבת? אם אתה אוהב את מה שכתבת, תמשיך. אבל רוב הליריקאים צריכים לתמרן את השיר שלהם בכדי לגרום לו לצלצל כראוי. אפשר לכתוב שיר טוב במכת עיפרון, אך לרוב זה לוקח קצת זמן. אתה יכול אפילו להזיז שורות שלמות אם זה מאפשר לשיר להיות יותר נוזל. פיתרון זה יכול לפעמים לתת משמעות אחרת לחלוטין לשיר.

3. 
   

   
   בקש חוות דעת של אנשים אחרים. לאחר שתסיים עם השיר שלך, ייתכן שיהיה מעניין לשתף גרסת מבחן עם אנשים אחרים. אפילו אם הם פשוט יקראו את מילותיך, הם יכלו למצוא את המקומות שבהם בחרוזים נשמעים לא נכונים או מוזרים. כמובן, זה יכול להיות רעיון רע גם אם הם מבחינים במשהו שאינו תקין ואתה מסכים, שנה אותו!

4. 
   

   
   עשה משהו עם השיר שלך. אנו הופכים את העולם למקום טוב יותר כשאנחנו חולקים את מה שאנחנו יוצרים. אתה יכול להיות ביישן, זה לא בגלל שכתבת שיר שאתה צריך להכין קונצרט. אבל אתה צריך לרשום את זה ולהקליט אותו באופן שתוכל לשתף אותו עם אחרים. אל תסתיר את עבודתך המדהימה!

חלק 6 קבלת עזרה

1. 
   

   
   למד לכתוב מוסיקה. אם אתה בא לתאר את המילים, אך מעולם לא כתבת שירים לפני כן, תצטרך קצת עזרה כדי להלחין את השיר. זה לא ממש שונה מכתיבת מילים: יש גם סטנדרטים והוראות שצריך לבצע כדי ליצור את הבסיס.

2. 
   

   
   למד לקרוא מוזיקה. אמנם זה לא חובה, הבנה בסיסית של אופן העבודה של מוסיקה יכולה להגדיל משמעותית את היכולת שלך לכתוב שירים טובים. אולי אפילו תוכל לכתוב שירים שאחרים ישירו!

3. 
   

   
   שפר את השירה שלך. כישורי שיר טובים יעזרו לכם למצוא את התווים שאתם מחפשים קלים יותר על ידי כתיבת מילים.עבדו על השיר שלכם ותופתעו עד כמה הוא מועיל.

4. 
   

   
   למד את היסודות לנגן על כלי נגינה. אתה תעזור לעצמך בתהליך הכתיבה על ידי ידיעתך לנגן בכלים מסוימים. שקול ללמוד לנגן בפסנתר או בגיטרה. אתה יכול ללמוד לשחק לבד, זה לא מאוד מסובך.

5. 
   

   
   התאם את הלחן ל e. לחן מנגינה מקורית עם גיטרה ואז סדר אותה על ידי הוספת מקלדת, כלי הקשה ...

• עיפרון או עט
• כלי נגינה (פסנתר, גיטרה או כל כלי שאתה יודע לנגן, זה אופציונלי, אך מומלץ) או אפליקציית DJ
• נייר או מחשב
• אתה יכול גם להשתמש בטלפון הנייד שלך אם אינך מצליח להניח יד על עיפרון כשמציא רעיון